藏族歌舞囊玛，堆谐，弦子，锅庄的区别

《锅庄》 起源于古代藏民围绕篝火或室内，进行自娱歌舞。

随语在民族地区的普及，现在在各省的藏区，基本已都使用《锅庄》这个称谓。

但出于各地区方言不同，有着多种叫法。

例如：在萨迦地区被称之为“索”；工部地区称为“波”；而在藏北的牧区又被人们称作“锅庄”等。

果谐与锅庄是流行在西藏三大地区的一种圆圈舞。

一般地说，农区的拉萨、山南、日喀则等雅鲁藏布江流域的地方，把这种圆圈舞叫“果谐”；而在昌都及接近四川、云南的藏区，称其为“锅庄。

果谐与锅庄，都是一种集体舞。

跳时，大家手拉着手，臂连着臂，载歌载舞，顿地为节，分班唱和。

人们围着篝火，男一排，女一排，且歌且舞，从日落跳到夜晚，从午夜跳到天明。

人们利用歌舞来消除劳动的疲累，来抒发自己热爱家乡、酷爱大自然的感情；男女青年更是用歌舞来倾吐彼此之间的爱情。

从果谐和锅庄中，我们可以看出民间歌舞与劳动的关系。

农民收割完毕，麦子上场后，分班打场的集体劳动形式，诱发了舞蹈的出现；人们在修建房屋、砸平房顶或地面时的“打阿嘎”，也引出了舞蹈的动作来。

正因为这种关系，所以果谐的开始，往往是顿地而起，踏足为节，并且发出“休休休”、“曲曲曲”的节奏声。

这也是果谐和锅庄虽没有伴奏，且跳的人又多而绝无混乱现象的原因。

谐》也称为《弦子》，因由男舞者边领舞边以弦乐二胡或牛腿琴伴奏而得名。

藏语称之为“叶”或“康谐”，流行于西藏自治区的昌都及青海、甘肃等地，尤以四川省巴塘地区的《弦子》最为著名。

各藏族地区的《弦子》形式相同，动作缓慢舒展，细腻流畅。

西藏一大群人跳的是什么风格的舞

藏族是一个喜欢唱歌的民族。

他们不但节日唱歌、祈神唱歌，而且劳动唱歌，甚至调解纠纷时也离不开唱歌。

劳动中的歌舞西藏人总是边干活边唱歌，甚至以舞蹈动作相配合。

歌唱使劳动具有节奏，动作轻松舒展，并且减轻疲劳，使工作不致过分单调。

那些江河两侧的田野，很像农人们的天然舞台，他们成群结队地唱着歌送肥，唱着歌耕地，唱着歌锄草、收割、打场。

而长年生活在高山草原的牧人，放牧有牧歌，剪毛有剪毛歌，驮盐有驮盐歌，接羔育幼、拴牛牧羊，都有其独特的歌曲。

对歌藏语叫“次加”，意为“歌的争斗”。

这种娱乐形式在西藏城乡非常普遍，男女老幼无一例外地都乐意参加；无论在劳动、休息或集会时，随时随地都能热烈地对唱。

走路的时候，前一拨和后一拨对；过节的时候，这个村与那个村对，男人们和女人们对。

过去西藏邮电事业很不发达，藏族人很少有人能书写情书，情歌对唱是他们谈恋爱的重要方式，许多青年男女是通过情歌往复而最后组成家庭的。

酒歌喝酒要有酒歌相伴。

在平日应酬上，往往主人家有一两位妇女，一人斟酒，一人唱饮酒歌。

酒歌唱过，客人仍不饮酒，或者没有按藏族规矩，先喝三口，再干一杯，便被认为是无理。

有一首山南酒歌，讲饮酒的规矩：美酒不要催快喝快喝，饮酒跟毛驴饮水不一样；酒歌不能催快唱快唱，唱歌跟比赛射箭不一样；舞蹈不要催快跳快跳，跳舞跟铁匠打铁不一样。

圈舞 圈舞围绕篝火旋转，藏文史料《拉达克王系》记载，早在公元3世纪前后的德晓勒时期，西藏各地歌舞盛行。

从更远的时代起，藏族人即有围绕篝火欢歌狂舞的习俗。

这些旋转不息的歌舞，陪伴这个民族走过无数个世纪的时光，传承发展直至今日。

藏族圈舞泛称为“谐”，雅鲁藏布江流域农民的圈舞称为“果谐”；康区和藏北的圈舞叫“果朝”，又称“锅庄”，舞步雄浑而豪放；林芝一带的圈舞称为“博”，“博”是“谐”的变音。

后藏地区的圈舞名叫“堆谐”，后来传到拉萨，成为表演性很强的“踢踏舞”。

圈舞进入祭神和庆典，成为一种大型仪礼歌舞，为“谐饮”。

在那些农事闲暇的冬日，劳动归来的夜晚，美丽幽静的村庄，农人们一边唱着“来吧

来吧

来跳果谐吧

”的歌，一边汇聚到麦场、庭院、林间空地，燃起一堆篝火，跳起跟土地一样朴素的农民圈舞。

尤其是藏历新年和望果节，“果谐”跳起来简直是不分日夜。

跳舞时没有器乐伴奏，舞者不时发出“曲曲曲”或“休休休”的声音，或者吹口哨，或者一起数着快板舞艺吧玄子，以协调舞步、统一节奏。

弦子和锅庄 和农民的“果谐”相比，流行在藏东康巴人中间的昌都锅庄，舞姿更加潇洒，气势更为高扬，充分显示出康巴男性的剽悍之美。

而以巴塘弦子为代表的藏东“康谐”，则更为优美与抒情，充分展示康巴女子优美的体态和迷人的歌喉。

昌都锅庄通常分为“曲朝”（寺庙锅庄）、“仲朝”（牧区锅庄）、“王朝”（农区锅庄）3种。

“曲朝”普遍是在寺院宗教节日的时候跳，迎送康区大活佛时也跳。

这是一种庄严、隆重，充满宗教气息的舞蹈，是男男女女为祈祷来生幸福而献给神佛的舞蹈。

清朝乾隆年间，这种舞蹈被引进当时的京都——北京，成为宫廷朝庙乐舞的组成部分。

而农区和牧区的锅庄则更为热烈奔放，充满自豪。

藏北草原每逢新年佳节、结婚喜庆，特别是一年一度的草原赛马盛会，牧人们都要燃起篝火，夜以继日地跳牧区锅庄。

与农区锅庄相比，“仲朝”的曲调更为深沉，舞步更为粗犷，男子的动作，激烈奔放，铿锵有力，俯仰翻转，令人眼花缭乱；而女子的动作则小而含蓄，有时腰肢随着歌曲的旋律轻轻摆动，达到出神入化的境地。

堆谐“堆谐”是拉萨流行的歌舞。

堆谐意为上部地区的歌舞，它的家乡是古代南北两个“乃堆”万户管辖的地方。

据西藏音乐家边多先生的研究，“堆谐”是从自娱性的民间圈舞“果谐”演变过来的。

它和“果谐”不完全相同的是“堆谐”有六弦琴伴奏，而且带有表演的性质。

“堆谐”曲调优美，旋律悠扬，快板和慢板节奏变化很大，每个曲调都配有固定的歌词。

以珠穆朗玛峰附近的定日为中心的南方“堆谐”，比较粗犷朴实；以拉孜为代表的北方“堆谐”，则具有热情流畅的特征。

拉萨一些杰出的民间艺人，对来自遥远的西藏西部的原始“堆谐”，进行再创造，重新填词作曲，使之更优美、更婉约、更细腻、更有市井气息。

例如生活在上世纪前半期的盲目艺人阿觉朗杰，谱写了诸如《重堆宁久》、《阿觉得》、《阿久索朗多布杰》、《甲令赛》等等脍炙人口的歌曲。

他是与瞎子阿炳生活在同一时代，而且完全可以与之相媲美的民间艺术大师。

谐钦“谐钦”，意为大歌，它是一种庄严的歌舞，也是一种颂歌，一种大型团体歌舞。

“谐钦”只能在隆重的仪礼中表演，一年或几年一度的宗教节日往往也要跳“谐钦”。

歌舞是大型的，一般男女各16人，有的更多。

他们的服装有严格的规定，男的身穿缎袍，戴圆形黄绒帽；女的穿彩缎藏袍，戴弓形或三角形头饰。

过去跳“谐钦”是一种“差”事，子子孙孙一代接一代。

现在则由民间老艺人担任教练舞艺吧玄子，舞蹈者从当地少男少女中挑选。

表演程序是先唱后跳，歌声缓慢，时起时伏，伏时声音低沉浑厚，起时高亢悠远，句句唱词拉得很长，唱完一段之后开始起舞。

舞步时而向前，时而后退，时而向左，时而向右，脚下发出不同节奏的声音。

西藏各地都有“谐钦”，虽然表演形式类似，但歌词却完全不同。

寺庙属民表演的“谐钦”，大都歌颂寺庙的辉煌；贵族属民表演的“谐钦”，大都歌颂所属家族的功绩。

藏族的传统节日是什么，有啥风俗习惯

藏族舞蹈，从总体上可划分为民族民间自娱性舞蹈和宗教舞蹈两大类。

这两大类舞蹈都有各自丰富的文化内涵、优美而潇洒的翩跹舞姿和独具特色的舞蹈风格及形式。

其中的《羌姆》，则属于宗教舞蹈类别中最为重要的寺院祭祀性舞蹈。

寺院舞蹈《羌姆》的产生和流传，与藏传佛教的发生、发展密不可分。

同时，又由于藏传佛教中不同派别的存在，使被人们俗称为“跳神”舞蹈的《羌姆》，在舞蹈形式、道具使用以及表演者的装束等许多方面，又都有着不同的特点与差异的回答，每一次专业解答都将打造您的权威形象

云贵高原的人情风俗

氆氇也叫藏毛昵，氆氇(pǔlu 〖藏pulu〗)是藏族人民手工生产的一种毛织品，可以做衣服、床毯等，举行仪礼时也作为礼物赠人。

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