光头、牛仔T恤、一脸迷人微笑、听到音乐就不由自主地扭起肢体……2000年悉尼奥运会开幕式灯光舞美总监、澳大利亚国宝级编舞格林·墨菲，前晚带着他的最新力作《钢琴别恋》走进复旦大学视觉艺术学院舞艺吧墨菲，用舞蹈的肢体语言和大学生们促膝交流现代舞。

在视频展示和现场表演之后，墨菲与学生展开了热烈的讨论。他认为现代舞在每个人眼里都有不同的理解，这正是现代舞最具魅力之处。

30年的艺术生涯，30部优秀代表作。对于这样一位高产、优产的编舞大师，只要有音乐，随时都有创作的灵感迸发。用墨菲自己的话来说：“我不是听到音乐，而是看到音乐。我用心去感受音乐，眼前就会浮现具体的形象。”而这些点点滴滴的形象，或许就是他下一部作品的雏形。在现代舞的创作中，墨菲始终坚持以时尚、现代、随意和生活化为重要构成元素。墨菲认为舞艺吧墨菲，“生活的片段就是舞蹈。”

舞者身材高挑、苗条、有线条、有力量，对于这个大家习惯的舞者形象模式，墨菲大声地回答说：“不！不管高矮胖瘦，每个人都可以跳舞。舞蹈属于每个人。”为了印证这个观点，墨菲现场编了个集体舞，他邀请现场观众跟着他伸出手，握住自己邻座的拇指舞动。在大师的指点下，伴着音乐，每个人似乎都成了一个快乐的舞者。

对舞蹈无限制的交流能力，墨菲从来没有质疑过。他认为，舞蹈是生活的重要一部分，来源于生活。相对于同一个词语，不同的国家有不同的解释，人们可能因此产生误会，而舞蹈则是“直接从眼睛看到而感悟到心灵，没有国界”。

这位只会说“悉尼舞蹈团”这五个中文字的澳大利亚舞者，已经成功地在上两届上海国际艺术节中用他的现代舞《莎乐美》、《花木兰》俘获了中国观众的心，而这次带来的时尚版《天鹅湖》和《钢琴别恋》则用舞蹈诉说现代故事、用肢体语言诠释钢琴艺术。据介绍，《钢琴别恋》的创作是为了纪念弹奏钢琴、带自己进入音乐舞蹈殿堂的母亲。