龙舞也称“舞龙”，民间又叫“耍龙”、“耍龙灯”、“舞龙灯”，是中国分布最广、影响最为深远的一种民间舞蹈。这种舞蹈具有多样的表现形式，不同民族、不同地域的龙舞风格迥然不同。

根据龙的造型来区分，龙舞有布龙、纱龙、纸龙、草龙、钱龙、竹龙、棕龙、板凳龙、百叶龙、荷花龙、火龙、鸡毛龙、肉龙等多种形态，龙的形态不同，其舞蹈造型和舞蹈技法也各不相同。中国龙舞的传统表演程序一般由“请龙”、“出龙”、“舞龙”、“送龙”等环节组成。龙舞中蕴涵着开拓奋进、天人合一的文化内涵，是中华民族精神和文化遗产的重要组成部分。

项目序号：107

项目编号：Ⅲ-4

公布时间：2008(第二批)

类别：传统舞蹈

所属地区：广东省

类型：扩展项目

申报地区或单位：

广东省揭阳市、四川省泸县、浙江省奉化市、

浙江省长兴县、浙江省浦江县、广东省汕尾市、

广东省湛江市、重庆市

龙是中华民族的图腾和信奉的祖先；龙舞是华夏精神的象征，它体现了中华民族团结合力、奋发开拓的精神面貌，包含了天人和谐、造福人类的文化内涵，是中国人在吉庆和祝福时节最常见的娱乐方式，气氛热烈，催人振奋，是中华民族极为珍贵的文化遗产。

历

史

来

源

据汉代学者董仲舒的《春秋繁露》记载，汉代已经有了形式比较完整的龙舞：在祈雨雪的祭祀活动中，春季舞青龙，夏季舞赤龙或黄龙，秋季舞白龙，冬季舞墨龙；每次舞5～9条龙，龙可长达数丈。经过2000多年的创造发展，中国民间龙舞已具相当高的技巧（包括扎制艺术），表演形式也丰富多彩。

舞

蹈

特

色

龙形道具

中国汉族民间舞蹈，因舞蹈者持传说中的龙形道具而得名。龙的形象源于中国古代图腾，被视为民族的象征。传说中龙能行云布雨，消灾降福。于2006年列入首批《国家级非物质文化遗产名录》，编号Ⅲ-4。

流传较为广泛的有：

1.龙灯

又称火龙、金龙。用竹篾和绸布扎成龙头、龙身（3～10节）和龙尾，彩绘龙鳞，每节龙身中都装有烛灯。起舞时，一人手持彩灯（象征宝珠）在前领舞，其他多人持龙头、龙身和龙尾下的木柄随舞，表演“二龙戏珠”、“金龙蟠玉柱”等。龙灯多在节庆之夜舞弄，以锣鼓、唢呐伴奏，同时施放烟花爆竹，蔚为壮观热闹。

2.草龙

南方农民在夏历五、六月间，用柳条、青藤、稻草等扎成龙形。龙身上插满香火，傍晚以后在田间场院舞弄，看起来星火点点、香烟缭绕。过去多在闹虫灾或干旱时的祭祀活动中舞弄，有驱虫、祈雨之意。此外还有些龙身不相连结的龙舞，如流行于浙江一带的百叶龙，是由几十盏甚至上百盏荷花灯、荷叶灯、蝴蝶灯穿插串连而成，大荷花灯作龙头，蝴蝶灯当龙尾，来回穿梭游走。而江苏流行一种段龙，龙头、龙身和龙尾都由红绸扎成，轻盈优美，多由妇女舞弄，鱼贯走出许多队形，犹如一条彩虹在空中蜿蜒。龙舞是中国传统节日中流行最广的民间舞蹈，世界上华人聚居区也以龙舞来表现社区传统文化。

根据龙形道具的扎制材料的不同，分为布龙、纱龙、纸龙、草龙、钱龙、竹龙、棕龙、板凳龙、百叶龙、荷花龙、火龙、鸡毛龙、肉龙等等；北方龙舞的制作一般高大粗重，风格古朴刚劲；南方龙舞则精巧细致，活泼敏捷。龙舞从色彩上可分为黄、白、青、红、黑等，以黄龙最为尊贵。龙舞的构图和动作一般具有“圆曲”、“翻滚”、“绞缠”、“穿插”、“窜跃”等特征。

表演形式

龙舞的表演场地是城镇广场，社区，区域较大的地方。龙舞的传统表演程序一般为：“请龙”、“出龙”、“舞龙”和“送龙”。民间有“七八岁玩草龙，十五六耍小龙龙舞音乐制作网，青壮年舞大龙”的说法。舞龙人数少则一人舞双龙，多则百人舞一大龙。

服饰

龙舞表演多以男性演员为主，演员的服饰是圆领白色紧身衣，上衣扣子为褐色，形状似云朵状。扣子两边有龙状花纹，袖口处有如龙身鳞片花样，腰间扎有红色或绿色绸带。头裹白色羊肚毛巾，下身穿浅黄色紧腿裤，脚蹬云头布鞋，妆容多以薄粉敷面。

音乐

龙舞在运动过程中离不开鼓点乐器的搭配，音乐在舞龙过程中有着重要的地位，演奏风格具有民族传统性。其旋律、节奏与火龙舞的动作、造型画面和谐一致，主要以打击乐的伴奏形式为主。在鼓点的衬托下，使龙舞表现生机勃勃。伴奏乐器多以锣、鼓、镲等打击乐为主，乐队鼓点无固定模式，以舞者舞龙情绪调整节奏快慢变化，属于即兴演奏。鼓点音乐使火龙舞表演显得活灵活现，振奋人心。火龙舞表演时，乐队由四到六人组成，每个人的职能不同，其中鼓主要敲击主要节奏，锣主要敲击重音，镲是每拍子敲击一次，音乐在基本鼓点与曲谱下反复，直到与动作完成为止。

基本动作

龙舞中的龙，由龙头、龙身和龙尾构成，龙身较长，是龙的主体。在制作这种表演的龙时，用竹篾或者铁丝为架子，外面抹上纸或者是布，龙身的节与节之间，用布缝成筒状连接，然后彩绘其形。龙身、龙头、龙尾制成后，在龙身的每节中部插置蜡梗，下部安置木柄，供表演的人用手抓握。

龙舞在开始表演时，由许多人每人各举一节木柄，左右挥舞，使龙体在空中悠悠蠕动。一般是一手在上，一手在下，两手相距四十厘米。舞龙表演者在舞蹈过程中，可以随时调动双手之间的距离。双手执杆运动路线以绕八字为主。除此以外，舞蹈过程中常有倒把动作，主要包括上倒把和下倒把。指挥演员的执杆方法与舞龙。夜晚舞龙时，要点燃龙体内的蜡烛，辅以彩灯、莲花灯等各式花灯，同时施放烟火、爆竹，造成一定的声势，吸引观众，使龙舞呈现出不同凡响的风彩来。

火龙舞的基本步法主要是跑碎步，随着音乐的高潮以及舞龙的幅度控制步伐。由于龙舞是由多人组成的队伍，因此要配合默契，步伐统一。火龙舞运动量很大，不同的动作大部分都是在跑碎步中完成的。

传

承

价

值

对中国古典舞的影响

中国古典舞是在提炼中国戏曲舞蹈和武术的基础上，吸收中国传统文化之精髓，并融合多种艺术形式发展演变而成的中国舞蹈艺术的典菹， 它是中华民族文化艺术的结晶。从它的基本动律、舞姿形态及运动轨迹来看， 其体势，总呈现为一种回旋状态，回旋状态即“ 圆” 一— “转”的状态，这种状态是中国古典舞动律形态与身法最显著的特点，故中国古典舞被称为“划圆的艺术” 。在长期的表演实践中，中国古典舞始终与“圆” 有着密不可分的关系， 即“ 万变不离其圆”， 并在此基础上形成了以"拧、倾、圆、曲"为核心的动律形态。

而在“ 龙舞” 表演中，以单龙为例，龙舞开始时总是先绕场一两周一—圆场，勾画出一个圆形无极图， 然后开始耍龙， 舞龙队伍的成员将龙头、龙身、龙尾依次先后从上而下划8字，形成整个龙体的S 形游动， 《百戏竹枝词· 龙灯斗》诗题解说：其龙灯” 以竹蔑为之，外覆以纱，婉蜓之势亦复可观。“龙舞的运动形态非常明显地呈现为一种循环变化、婉蜓曲折的形态， 它的形态可以用一个字来概括，就是“回” 。除此之外，在中国古典舞袖舞中，身袖不可分，水袖借助身体的"拧、倾、圆、曲”和住复回旋如龙的动势， 才能有“ 长袖以隧回"， 故中国古典舞袖舞的“ 身袖合一“ 体现着龙舞" 回”之意象的形式美。

文化价值

“ 龙舞” 作为“龙文化” 艺术的代表．是在几千年历史发展过程中， 人们所创造出来的代表中华民族、中国文化、华夏精神的象征。“龙舞”是以一种崇高的美和神奇的美传达人们内心的愿望和希冀，表现着人们对龙图腾、对生命、对宇宙的崇拜，龙文化既体现了“天人和谐”的文化内涵，也体现了华夏人民继承与发扬的民族精神龙舞音乐制作网， 是中华民族优秀传统文化之一。

舞龙是对龙的一种形象化和具体化， 其表现形式受它所要表达对象的限制，因而，舞龙表演形式是随着龙形态的发展而发展的。如今呈现的“龙”，是最完美的中国现代龙的形象，与古代龙有着巨大差异。“龙”的外部形态由春秋前的匍匐爬状、结构粗糙、蛇身兽头到战国以后的刚健有力、结构复杂，再到宋代以后的蜿蜒多姿，通体华美；其气势上从春秋前的粗野与狂放、暴力与恐怖到战国以后的不可一世的蓬勃之势，再发展到宋以后其保留不可一世的豪气，退却了原本的刚猛 。通过劳动人民的聪智才慧，“龙”的外形与神韵不断发展与丰富，创造出了一条活灵活现，气势蓬勃的“龙”。

传

承

保

护

1.加强政府的主导作用

面对市场化经济的不断发展, 在龙舞这一民间传统体育项目的保护过程中, 当地政府的主导作用这一角色是不容质疑的。政府方面需要用锐利的眼光深入挖掘龙舞这一民间传统体育项目, 做好龙舞的保护工作，在政府的主导下，成立专业的龙舞表演和比赛队伍，将舞龙工作升级为职业化，以舞龙为生。应该注意并处理好文化保护和经济开发两方面的关系, 避免龙经济吞食龙文化的悲剧发生。

2.提高民众参与的积极性、融入社区活动

龙舞是发源于民间、成长于民间的传统体育项目, 保护和发展龙舞也理应充分结合民间特色，充分与大众生活相结合；也理应注重调动大众参与的积极性, 以扩大其民间影响力。

3.推动火龙灯舞走入校园

教育作为民族文化传承的重要途径, 在培养民族文化认同感中具有关键性的作用，当代青少年是民族优秀文化的继承者、传播者和创造者, 也是中国特色社会主义的建设者，中华民族伟大复兴的担当者。将“龙舞”推广进入当地学校，通过组建校园表演队的方式，参与校内外各种文化节日活动，借鉴以学校为主体，以古镇为中心，辐射四周地域为方向的重要载体, 扩大龙文化影响力。

4.做好关于火龙灯舞文化的宣传和对外交流工作

作为民间特色的非物质文化遗产保护之一的龙舞，要以其自身的文化特色不断加强与不同地域、不同文化类型、不同民间活动之间的文化交流与合作,吸收借鉴不同文化的精髓，促进文化的交融与渲染同时也要扩大火龙灯舞的社会影响和文化吸引力。深入挖掘龙舞的民间艺术文化特色, 并利用现代化的舞台艺术包装手段, 让民间艺术充分走上现代舞台，走进民众的生活。